Catálogo
Dibujos
Estudio Geométrico TR3
Gerardo Delgado
Ficha Técnica
Entre los años 1968 y 1972, Gerardo Delgado desarrolló una etapa decisiva en su
trayectoria artística, caracterizada por una intensa exploración en el campo de la
abstracción geométrica. Formado como arquitecto, la noción de dibujo ocupa un lugar
central en su práctica plástica, no solo como medio de representación, sino como
instrumento de análisis, construcción y especulación visual. En este contexto, sus
trabajos geométricos no pueden entenderse al margen de su formación arquitectónica,
que le proporcionó herramientas conceptuales y técnicas para abordar la estructura del
espacio y las relaciones formales desde una perspectiva racional y proyectiva. Esta
dimensión será especialmente relevante en su producción vinculada a la azulejería,
donde la lógica modular, la repetición y la variación geométrica cobran protagonismo
como dispositivos compositivos.
Un acontecimiento clave en esta etapa fue su vinculación con el Instituto de Cálculo de
Madrid, donde participó en un curso de introducción al cálculo automático. Si bien su
experiencia con herramientas informáticas fue incipiente, el contacto con los
fundamentos de la programación y el pensamiento computacional supuso una
transformación significativa en su modo de concebir la obra artística. Delgado adoptó
un enfoque metodológico basado en principios combinatorios, estructuras seriales y
procedimientos sistemáticos, que trasladó a sus composiciones geométricas. Este
pensamiento estructural, heredero tanto del racionalismo arquitectónico como del
incipiente paradigma digital, se refleja en una obra que enfatiza la organización interna,
la articulación de sistemas visuales y la autonomía del lenguaje plástico.
Sus dibujos y pinturas de este periodo presentan una voluntad clara de objetivación del
proceso creativo, eliminando la huella subjetiva del artista en favor de una lógica formal
autónoma. A través de tramas reticulares, configuraciones modulares y gamas
cromáticas controladas, Delgado construye superficies visuales complejas que remiten a
una concepción serial y expandida del arte. En este sentido, su producción se inscribe en
el marco de las prácticas racionalistas europeas de finales de los años sesenta,
estableciendo vínculos con la pintura sistemática, el arte cinético y ciertas vertientes del
minimalismo. La obra de este periodo puede asimismo interpretarse en términos de
“obra abierta”, siguiendo el concepto desarrollado por Umberto Eco, en tanto que
propone un sistema formal riguroso pero susceptible de múltiples interpretaciones por
parte del espectador.
NºCatálogo
FGD-10-001-002
Autor/es
Tipología
Cronología
SF
